แนวเพลงแต่ละเพลง ควรใช้เครื่องเสียงคอนเสิร์ตแบบไหน

by administrator
แนวเพลงแต่ละเพลงควรใช้เครื่องเสียงคอนเสิร์ตแบบไหน

การเลือกใช้เครื่องเสียงคอนเสิร์ตในการแสดงเพลงมีบทบาทสำคัญต่อประสบการณ์ที่นักดนตรีและผู้ฟังได้รับในที่สุด แนวเพลงแต่ละแบบมักมีความต้องการและลักษณะที่แตกต่างกัน

ดังนั้น การเลือกใช้เครื่องเสียงคอนเสิร์ตที่เหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญที่จะพิจารณาอย่างใกล้ชิด คือ แนวทางในการเลือกใช้เครื่องเสียงคอนเสิร์ตสำหรับแต่ละแนวเพลง

Rock และ Heavy Metal

  • ไมโครโฟนไดนามิก : เลือกใช้ไมโครโฟนไดนามิกที่มีประสิทธิภาพ เช่น Shure SM57 สำหรับเครื่องดนตรี และ SM58สำหรับเสียงร้อง ซึ่งขึ้นชื่อในด้านความสามารถในการจัดการระดับความดันเสียงโดยไม่ผิดเพี้ยน
  • High-Power Line Arrays : เลือกระบบลำโพง Line Array ที่สามารถให้เสียงที่มีระดับเสียงและความชัดเจนสูง ซึ่งจำเป็นสำหรับเสียงที่ดังและทรงพลังของร็อคและเมทัล แบรนด์อย่าง JBL หรือ QSC เป็นตัวเลือกยอดนิยม
  • แอมป์เบสและตู้กีต้าร์ : ลงทุนในแอมพลิฟายเออร์เบสและตู้กีต้าร์คุณภาพที่สามารถสร้างเสียงร็อคและเมทัลซึ่งเป็นเอกลักษณ์เหล่านี้ได้
  • ชุดไมโครโฟนสำหรับกลอง : ชุดไมโครโฟนกลองที่ครอบคลุมถือเป็นสิ่งสำคัญ เนื่องจากดนตรีร็อกและเมทัลต้องอาศัยเสียงกลองที่มีพลังอย่างมาก ชุดอุปกรณ์ควรมีไมโครโฟนแต่ละตัวสำหรับสแนร์ เบสดรัม ทอม และโอเวอร์เฮด

Pop

  • ไมโครโฟนคอนเดนเซอร์สำหรับการร้อง : ไมโครโฟนคอนเดนเซอร์ให้ความไวที่จำเป็นในการจับเสียงร้องที่กว้างเป็นพิเศษสำหรับเพลงป๊อป
  • In-ear monitor : จำเป็นสำหรับศิลปินป๊อป โดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปินที่มีเทคนิคการร้องขั้นสูง แบรนด์ต่างๆ เช่น Sennheiser และ Shure คือ หนึ่งในแบรนด์ที่ได้รับความนิยมและมีความเที่ยงตรงสูง
  • มิกเซอร์เสียงอเนกประสงค์ : มิกเซอร์ดิจิตอลที่มีความสามารถสำหรับเอฟเฟกต์เสียงต่างๆ และการปรับแต่งที่ง่ายดาย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเพลงป๊อปที่หลากหลาย
  • ซับวูฟเฟอร์สำหรับเสียงเบส : ซับวูฟเฟอร์ที่สามารถรองรับความถี่ต่ำพร้อมความชัดเจนมีความสำคัญอย่างยิ่งในการถ่ายทอดเสียงเพลงป๊อปที่ขับเคลื่อนด้วยบีทอันเป็นเอกลักษณ์

Classical และ Orchestra

  • ไมโครโฟนคอนเดนเซอร์ไดอะแฟรมขนาดเล็ก : เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเก็บรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ของเครื่องดนตรีออร์เคสตรา
  • Flat speaker : ลำโพงที่ให้เสียงที่แท้จริงโดยไม่มีปรุงแต่งเพิ่มเติมจำเป็นอย่างมากสำหรับการเปล่งเสียงดนตรีที่ไพเราะของเครื่องดนตรี

Jazz

  • ไมโครโฟนแบบริบบิ้น : เหมาะสำหรับการบันทึกคุณภาพโทนเสียงอบอุ่นของเครื่องดนตรีแจ๊ส โดยเฉพาะเครื่องทองเหลืองและเครื่องเป่าลม ให้เสียงที่เป็นธรรมชาติพร้อมการเก็บเสียงความถี่สูงที่นุ่มนวล
  • ลำโพงเพื่อความชัดเจนในเสียงกลาง : ลำโพงที่ให้เสียงกลางที่ชัดเจนและมีรายละเอียดเป็นสิ่งสำคัญสำหรับดนตรีแจ๊ส เนื่องจากประเภทนี้มักมีท่วงทำนองและเสียงประสานที่สลับซับซ้อน
  • เครื่องเสียงคอนเสิร์ตสำหรับเพิ่มรายละเอียด : แจ๊สมักจะได้ต้องการการเพิ่มรายละเอียดสำหรับเสียงเล็กน้อยของเครื่องดนตรี โดยเน้นความชัดเจนและเสียงอะคูสติกที่เป็นธรรมชาติ
  • ไดเร็กต์บ็อกซ์สำหรับเบส : สำหรับอัพไรท์เบส ไดเร็กต์บ็อกซ์คุณภาพสูงเป็นสิ่งสำคัญในการบันทึกเสียงที่เป็นธรรมชาติของเบสในเพลงแจ๊ส

EDM

  • ซับวูฟเฟอร์ขนาดใหญ่ : ซับวูฟเฟอร์ที่สามารถให้เสียงเบสที่ลึกและทรงพลังถือเป็นสิ่งสำคัญ EDM อาศัยช่วงความถี่ต่ำเป็นอย่างมากในการขับเคลื่อนจังหวะ
  • ระบบ PA : ระบบ PA ที่ให้เอาต์พุตสูงและความทนทานเพื่อทนต่อเสียงเพลงที่มีพลังงานสูงอย่างต่อเนื่องเป็นระยะเวลานาน
  • อุปกรณ์ดีเจเฉพาะทาง : มิกเซอร์ดีเจคุณภาพสูง เครื่องเล่นแผ่นเสียงหรือตัวควบคุม และซอฟต์แวร์สำหรับจัดการและมิกซ์แทร็กแบบสด

ฮิปฮอปและแร็พ

  • ไมโครโฟนไดนามิก : ไมโครโฟนที่ทนทานพร้อมการสร้างเสียงร้องที่ชัดเจน เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการบันทึกเนื้อหาจังหวะและเนื้อเพลงของฮิปฮอป
  • ระบบ PA : ที่สามารถจัดการกับเสียงเบสที่หนักแน่นโดยไม่ผิดเพี้ยน มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อเสียงที่ขับเคลื่อนด้วยจังหวะของฮิปฮอป
  • มิกเซอร์ดีเจพร้อมเอฟเฟกต์ : มิกเซอร์ดีเจที่ให้เอฟเฟกต์ เช่น การสแครช และการโยกบีท เป็นส่วนสำคัญของการแสดงฮิปฮอป

You may also like